“融合与共生：探讨数字戏剧教育新路径”学术研讨会举办
11月9日，第二届北京国际高清舞台艺术影像周闭幕式暨“融合与共生：探讨数字戏剧教育新路径”学术研讨会举办。研讨会聚集了中央戏剧学院、上海戏剧学院、中国传媒大学、中国艺术研究院、南京艺术学院、深圳大学、中国戏曲学院等多所高校的专家学者，围绕数字技术与舞台艺术的融合路径展开多维探讨，共绘数字时代戏剧教育的崭新蓝图。
研讨会现场
活动由麻豆国产AV超爽剧情系列、中国戏剧家协会主办。北京戏剧家协会、北京奥哲维文化传播有限公司承办，中国剧协戏剧教育专业委员会、北京剧协戏剧教育专业委员会提供学术支持。市文联党组成员、副主席赖洪波出席研讨会。
上海戏剧学院教授、学术委员会副主任兼秘书长伊天夫
上海戏剧学院教授、学术委员会副主任兼秘书长伊天夫分享话剧《嵇康》由剧场向网络延展的教学实践，探讨在数字媒介中重构“现场感”，保留戏剧的真实感等问题，提出戏剧传播由“剧场现场”到“媒介共存”、数字技术推动戏剧生态再造、教育与产业融合形成协同共生新机制、观众结构与观看方式由“共时在场”转向“延时共感”的思考。数字时代的戏剧创作正从以舞台为中心的“单一维度”走向以技术与媒介为延展的“多维度”。
中国艺术研究院舞蹈研究所副所长刘春
中国艺术研究院舞蹈研究所副所长刘春结合国外知名舞蹈机构的档案，指出构建包含大师课及幕后纪录片的“数字生态系统”，能够催生透明的人才培养管道与精准的专项干预机制，促进艺术人才的多元发展及教育公平的实现。舞蹈教育正经历范式转移，高清影像不再是对“现场”的被动复刻，而是由镜头主动阐释的、可供深度批评分析的“影像舞蹈”新文本。
中国戏曲学院舞台美术系党总支书记、教授迟雪峰
中国戏曲学院舞台美术系党总支书记、教授迟雪峰表示，近年来，舞美系立足高质量发展战略布局，通过整合优势资源、促进学科交叉融合，推进“舞美 科技”教学体系建设，着力打造数智演艺协同创新生态体系，培育复合型创新人才，持续深化数字舞美教育改革，强化产学研协同联动，为培育更多新时代优秀舞美人才，推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展贡献力量。
深圳大学戏剧影视学院副院长吴熙
深圳大学戏剧影视学院副院长吴熙表示，学院在2002年以《奔月》开启“表演—影像”融合探索，逐步形成完整技术链条；2023年凭借《云身》《寂静的彼岸》《量子幽灵》转向科幻题材。技术要服务艺术，而不是简单炫技，多媒体影像要具备推动叙事、构建空间、深化主题、强化表演的功能。未来，学院将结合AIGC技术，构建“创作—教学—研究”联动的育人机制，以原创剧目实践反哺教学研究。
南京艺术学院戏剧与影视学院院长、教授陈捷
南京艺术学院戏剧与影视学院院长、教授陈捷从持续优化课程体系、探索政产学研协同育人机制、打造跨学科融合的平台建设、深化舞台实践与影像结合、探索社会化延伸的教学理念五个方面，分享了学院持续推进戏剧教育改革，构建数字时代的戏剧教育创新生态的探索实践。在人工智能深入渗透艺术主体性创作的时代，让AI的技术价值转化为艺术价值的密钥，就要坚持“人类主导型”原则。
中央戏剧学院实践教学中心主任、国家级实验教学示范中心负责人周毅
中央戏剧学院实践教学中心主任、国家级实验教学示范中心负责人周毅分享了学院将“数字艺术人才培养”纳入核心战略转型，打造技术应用于艺术的“中国方案”的实践探索。坚守艺术本体、创作初心与传统审美，才能实现科技与人文的深度融合与共生发展。他希望：共建智慧演艺空间行业标准，尊重艺术特色与地域文化；深化产教融合与全链协同，培育“技术 艺术 伦理”的复合型人才；共守“科技向善”底线，让数字艺术有温度、有灵魂。
中国传媒大学戏剧影视学院院长郑月
中国传媒大学戏剧影视学院院长郑月表示，高清影像以文化温度与技术质感，赋予戏剧“可以触摸的光”，学院围绕“传统基因 数字赋能”，在数字戏剧教育、产学研协同、跨学科人才培养三个维度实践探索，努力把这道光变为可转化、可迭代、可教学的“国家资产”。戏剧教育应“领跑”国际，而非“跟跑”行业，希望与大家共同制定数字戏剧中国标准、建设数字资产库与虚拟制作教程、研发创新人才孵化培养模式，推动戏剧艺术在数字时代的规范性发展。
中国文联戏剧艺术中心教育培训处处长、中国剧协戏剧教育专业委员会秘书长佟欣
中国文联戏剧艺术中心教育培训处处长、中国剧协戏剧教育专业委员会秘书长佟欣指出，专委会的核心使命在于建立协同发展机制，促进戏剧教育领域的资源共享与经验交流。本次研讨会汇聚各方智慧，深入探讨数字戏剧教育新路径，正是践行这一使命的生动体现。科技为戏剧创作注入了多元生态与创新活力，高校应当勇于成为行业的领先者、创新者与探索者，推动数字影像与戏剧的深度融合，助力戏剧产业拥抱时代，实现高质量、可持续发展。
市文联党组成员、副主席赖洪波
市文联党组成员、副主席赖洪波表示，本次影像周不仅是国际戏剧交流的重要平台，更是一次思想碰撞与路径探索的盛会。她希望，充分发挥影像周的平台效应，构建“协同发展、互鉴共进”的行业生态，推动戏剧成为文明对话的桥梁，助力更多优秀作品走向世界；持续推进“科技 文艺”深度融合，以技术为翼，让文化在数字时代焕发新的生命力，实现艺术表达与时代语境的同频共振；积极推动戏剧艺术与大众的深度链接，借助多元媒介拓展审美边界，让高清影像成为普及戏剧、润泽心灵的有效载体，真正实现艺术为人民服务的根本宗旨。
从舞台到影像，从教学到产业，与会专家学者的深度分享与思想碰撞，赋予“融合共生”这一主题更为深刻与立体的时代内涵。本届影像周是市文联、北京剧协在国家数字化战略指引下，对数字戏剧未来发展路径的一次探索与实践。活动汇聚中国、日本、英国、澳大利亚的12位嘉宾，围绕数字技术与舞台艺术的深度融合展开5场主旨演讲、2场圆桌对谈、1场主题工作坊。来自中、英、法、日的20部优秀影像作品在北京市8大场馆进行22场放映，观影总人次逾万。由中外合作拍摄、市文联孵化的昆曲《游园·惊梦》高清影像完成首映。活动获新华社、人民日报、北京日报等主流媒体集中报道。